33 Saló Internacional del Còmic de Barcelona

700_x_cartellsc15-cat

El cartell del 33 Saló Internacional del Còmic de Barcelona és obra de l’il·lustrador català Jordi Lafebre (Barcelona. 1979). Historietista, il·lustrador i dissenyador gràfic barceloní, format en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, especialitzant-se posteriorment com a historietista a l’Escola Joso.

El 33 Saló Internacional del Còmic de Barcelona se celebra aquest any del 16 al 19 d’abril a les dues plantes del palau 2 i a la Plaça Univers de Fira Barcelona Montjuïc, ocupant una superfície d’uns 36.000 metres quadrats El certamen, organitzat per FICOMIC, comptarà amb la participació de destacats autors de còmic nacionals i internacionals, a més de nombroses activitats com exposicions, conferències, tallers o signatures d’autors. També serà el marc de trobades professionals d’autors amb editors estrangers i nacionals. Una de les exposicions temàtiques estarà dedicada als còmics de ciència ficció i de fantasia heroica, un gènere que ha donat grans obres mestres en la historieta i la il·lustració. A més vinculat a aquesta temàtica es desenvoluparan activitats de divulgació científica i sobre la narrativa vinculada a les llegendes. El certamen també acollirà mostres monogràfiques dedicades als personatges del Joker, el gran antagonista de Batman, el Capità Amèrica, històric líder de Los Vengadores i The Spirit. Els tres personatges celebren a 2015 el seu 75 aniversari. També se li dedicaran exposicions a Anacleto, agente Secreto o Guillem i Guillem Cifré. A més es reconeixerà a les autores de còmic femení en el franquisme durant l’etapa de 1940/1970. El certamen també inclourà mostres dedicades als guanyadors dels premis de la passada edició del certamen: Miguel Gallardo, Gran Premi; Surcos del azar de Paco Roca, Millor Obra; Clara Soriano, Autora Revelació; i Arròs Negre, Millor Fanzine. La llista d’autors estrangers convidats que han confirmat la seva participació inclou al reconegut autor italià Milo Manara, d’actualitat per la seva obra sobre Caravaggio; José Luis García López, tot un clàssic del còmic de superherois; David Finch, un dels grans autors actuals d’aquest gènere; i als creadors d’Hora de Aventuras, Branden Lamb, Shelli Paroline i Ryan North. A més, el certamen compta amb la participació de Frederik Peeters, un referent del còmic europeu contemporani, del cèlebre dibuixant i escriptor britànic Brian Talbot, de la prestigiosa escriptora i guionista Mary M. Talbot i del nou valor de la historieta francesa Jérémie Moreau. Però també ens visitarà un gran autor de superherois com Barry Kitson; els italians Igort i David Messina; David Saltzberg, assessor científic de la popular sèrie de televisió The Big Band Theory o l’aclamat Scott McCloud, autor que vindrà a Barcelona a presentar El escultor, la seva última obra. La Star Wars Celebration, que té lloc a nivell mundial el 16 d’abril amb una videoconferència amb el director J.J. Abrahams, tindrà a Barcelona una de les seves ciutats. Per assistir a l’esdeveniment que tindrà lloc en els Cinesa Diagonal a les 18.30, les persones interessades podran recollir una invitació fins que s’esgotin les disponibles en un bus turístic decorat amb motius de Star Wars que estarà estacionat just a l’exterior del Saló. Joc de Trons també tindrà un protagonisme destacat amb una secció de l’exposició de Còmics fantàstics, conferències i lectures de fragments de la saga de llibres de Cançó de Gel i Foc de George R.R. Martin amb acompanyament en directe de un trio de corda. El 33 Saló Internacional del Còmic de Barcelona inclou diverses activitats de caràcter pedagògic, tant destinades a professors com a alumnes. A més, el certamen inclou tallers de còmic, un taller de divulgació científica, conferències, taules rodones i presentacions. L’espai d’activitats infantils estarà tematitzat amb Doraemon i Shin chan. El caràcter lúdic del certamen es mostrarà a través de dos concursos de Cosplay, un dedicat a superherois i un altre del gènere fantàstic

Dies:

Del dijous 16 al diumenge 19 d’abril

Lloc  : 

Fira Barcelona – Palacio 2. Plaza Univers – Montjuïc
Avda. Reina María Cristina s/n
08004 Barcelona

Horaris:

Dijous 16 d’abril: de 10.00 a 20.00 h.
Divendres 17 d’abril: de 10.00 a 21.00 h.
Dissabte 18 d’abril: de 10.00 a 21.00 h.
Diumenge 19 d’abril: de 10.00 a 20.00 h.

Preu:

8 € entrada normal

6€ amb carnet jove

2€ grups escolars

Comprar entrades online : https://proticketing.com/ficomic/ca_ES/entradas/evento/2807

Més informació a la web oficial : Ficomic

Anuncis

Pixar, 25 anys d’animació – Art Exhibition Barcelona

pixar-the-exhibition-barcelona

Fa un quart  de segle només uns pocs experts havien sentit parlar de l’animació per ordinador. I avui Pixar és un símbol de talent i innovació en l’animació.

En els primers dies de l’animació per ordinador, la gent solia preguntar si l’equip va fer la pel·lícula. Afortunadament, Pixar ha recorregut un llarg camí des de llavors; que ha estat profundament gratificant tenir el seu mitjà reconegut per la forma d’art que es.

Moltes persones no s’adonen que els estudis de cinema d’animació per ordinador com Pixar tenen gairebé tants artistes que treballen en els mitjans tradicionals de dibuix a mà, pintura, pastís, escultura-com ho fan en els mitjans digitals. La major part del seu treball es duu a terme durant el desenvolupament d’un projecte, quan estan treballant fora de la història i l’estètica de la pel·lícula. La riquesa de la obra  d’art creada per a cada pel·lícula rares vegades es veu fora de l’estudi, però la pel·lícula acabada que envien a tot el món mai seria possible sense Pixar ja que anima als seus artistes a explorar el més possible, per donar regna solta a la seva imaginació . Al seu torn, el seu art inspira als narradors i cineastes a noves altures.

En els anys transcorreguts des del Museu d’Art Modern de Nova York on es va estrenar Pixar: 20 anys d’animació , tota la exposició ha viatjat per tot el mon. per celebrar el vintè cinquè aniversari de Pixar, i han actualitzat l’espectacle amb l’art de les pel·lícules més recents de l’estudi , juntament amb seleccions flamants dels arxius. En aquestes obres, veurà la creativitat i l’habilitat que obre els seus mons de història i dóna forma a les visions que porten a les seves pel·lícules. Pixar són increïblement orgullósos de molts artistes talentosos que tenen en l’estudi, i estan encantats de presentar el seu treball en Pixar: 25 anys d’animació.
10923560_10206069467560148_4777540613377673470_n
Aquesta exposició presentarà llargmetratges i curts que l’estudi Pixar va produir en els seus primers 25 anys, i ens mostra els personatges, històries i mons que han creat. Els visitants podran descobrir el món màgic de Pixar de dibuixos, guions gràfics, maquetes i instal·lacions digitals.
Si vols veure una mica com sera et mostrem un video de la exposició que va tenir en Madrid l’ any passat:
No t’ho perdis! Serà màgic!
Data: 06/02/2015 a 03/05/2015

Preu desde: 4,00 €

Ciutat: Barcelona,

Lloc: CaixaForum Barcelona (Av. Francesc Ferrer i Guàrdia, 6-8)

Exihibition Aardman “Art that takes shape”

debutang2

Del 21 de març fins al 30 d’agost del 2015, Wallace i Gromit, les aus de Chicken Run, Pirates o Shaun the Sheep, seran els protagonistes de l’exposició «Aardman, art que pren forma», la nova exposició d’art Ludique-Li Musée.

Creat per l’equip d’Art Ludique-Li Musée, en estreta col·laboració amb els creadors Premi guanyadors i productors de l’estudi britànic cèlebre, aquesta exposició, una estrena mundial , dedicat a l’art de Aardman presentarà més de 50 personatges de la pel·lícula autèntics i conjunts, veritable obres mestres de l’escultura il·luminada pels propis artistes.

A partir de artilugis de craqueo de Wallace, passant per la famosa horta de Gromit, als jocs de l’ovella Shaun The Movie, la màquina voladora de Chicken Run o el fabulós hotel de 5 metres d’altura galeón Pirates, aquestes obres d’art espectaculars pagarà un veritable homenatge al geni artístic dels escultors que animen la imatge de les criatures d’argila per imatge.

Més de 400 dibuixos conceptuals , estudis de personatges i de fons, aquarel·les i storyboards completarà aquesta excepcional exposició, on un pugues fins i tot descobrir quadern d’esbossos de Nick Park, un estudiant, que conté els primers dibuixos de Wallace i Gromit, mai abans vist pel públic.

L’exposició mostrarà nombroses pantalles, la qual cosa permet als visitants a descobrir en família la increïble creativitat de l’estudi , a través d’extractes de les seves pel·lícules més famoses, sinó també amb més de 60 curts i llargmetratges , anuncis hilarants o videoclips màgics.

Després de les exposicions “*Pixar, 25 anys d’animació”, “L’art de Marvel Super Heroes”, situant-se en els 15 principals exposicions més visitades a França en 2014, i amb “Studio Ghibli Dissenys Dissenys” que actualment està gaudint d’un gran èxit, l’exposició “Aardman, art pren forma” s’ajusti de forma natural al programa del primer museu del món dedicat al figuratiu i l’art contemporani narrativa emès per la indústria de l’entreteniment: Art Ludique!

Més informació a la web Oficial del museu : Art Ludique

Filmets Badalona Film Festival 2014 – 40ª edició –

Del 17 al 26 d’Octubre de 2014
40 anys de somnis

cartel-off-FILMETS-2014

Dissenyat per Jordi Espinar Giménez, alumne de 3r Grau de l’Escola d’Art i Superior de Disseny Pau Gargallo de Badalona guanyador del concurs Cartell Filmets 2014.

La quarantena edició de FILMETS Badalona Film Festival, un referent del curtmetratge català i internacional, se celebrarà enguany del 17 al 26 d’octubre al Teatre Zorrilla i al Teatre Principal.

Aquest any el país convidat seran els Estats Units d’Amèrica, el país que més vegades ha guanyat la Venus a la millor pel·lícula de la història del festival, amb una sessió antològica de curtmetratges nord-americans en competició, en la sessió Cinema, Música i Gastronomia.

Després de diferents sessions divulgatives durant tot l’any per Catalunya, i sessions retrospectives de curtmetratges catalans als festivals internacionals BIFF de Busan, Corea del Sud, REGARD sur le courtmétrage, al Quebec, UNLIMITED Erice a Sicília, MÈDIT a Ciutadella de Menorca, Museu del Cinema de Girona, Cinema Lliure a la Platja de Barcelona, a la Setmana de la Francofonia de l’Institut Francès de Barcelona, EL DIA + CURT, etc, aquesta edició arriba amb més novetats que mai.

La principal, una exposició, EXPO VINTAGE, que tindrà lloc al Teatre Zorrilla, amb col·leccions privades de càmeres, projectors i diferent material cinematogràfic que es van utilitzar en rodatges de diverses pel·lícules de les 40 edicions del festival i algunes peces úniques dels formats 35 mm, 16 mm, Súper 8, 8 mm, 9,5 mm, i un apartat dedicat a “joguines de cine”. Una aproximació al món cinematogràfic analògic i desconegut per a les noves generacions, que podran descobrir, in situ, el funcionament d’aquests aparells mecànics.

També se celebraran, entre d’altres, les sessions FILMETS JOVE per a estudiants de primària i secundària, amb més de 6.000 espectadors confirmats de diferents escoles de l’àrea metropolitana de Barcelona i Badalona, i les sessions FILMETS EN FAMÍLIA per als més petits.
PETIT FILMETS, per als més menuts de les llars d’infants, FILMETS PER A TOTHOM, sessions per a persones amb discapacitat.
Sota el lema FILMETS INTEGRA, que aglutinarà aquestes sessions per a infants i joves també hi haurà una sessió amb llengua de signes per a persones sordes.

Tallers d’animació, xerrades sobre temes en comú, sessions de drets humans, cinema polític, sessió Golfa, cinema de la Mediterrània, cinema esportiu, etcètera, completaran les 25 sessions del programa internacional. Així com sessions a totes les biblioteques de la Ciutat de Badalona.

FILMETS CONNEC’ART, serà també un punt de trobada dels joves creadors badalonins que tindrà lloc el dissabte dia 18 d’octubre a la plaça Pompeu Fabra, on l’audiovisual serà el principal eix d’unió.

BADALONA EN CURT, la projecció dels curtmetratges realitzats per badalonins tindrà lloc el dissabte dia 18 d’octubre al Teatre Zorrilla, enguany s’han presentat 20 pel·lícules a competició.

FILMETS serà, una vegada més, un punt de trobada de la indústria del curtmetratge internacional, i en la quarta edició de MERCAT-IN, Mercat Internacional del Curtmetratge, distribuïdors, productors, compradors de TV europees i programadors de festivals, podran visionar la secció oficial del festival, amb més de 250 pel·lícules en competició.

FILMETS BADALONA FILM FESTIVAL comptarà enguany amb la presència d’ Arturo Balseiro, mestre i professional de l’escultura digital, del maquillatge i de la caracterització. Un artista internacional amb més de 20 anys d’experiència en aquesta professió. La seva obra recull un sense fi de criatures i personatges que han participat en les produccions més importants de la cinematografia actual i ha rebut un Goya als millors efectes especials 2011 pel seu treball a EVA, a més de dos premis Gaudí i 2 nominacions més als Goya.

La dotzena edició de CINEMA HISTÒRIC estarà dedicada a José Prieto García amb dos documentals realitzats els anys 1955 i 1974 sobre les condicions de vida als barris de la Salut i Llefià respectivament.

EL 17 d’octubre, dia inaugural, es farà un homenatge als fundadors del festival, l’any 1971, així com a les persones que fins l’edició actual han fet possible arribar el festival a aquesta quarantena edició.

El jurat internacional està integrat per Joan Vidal (cofundador del festival l’any 1971); Alex Sufit, realitzadora de videoclips i publicitat, d’Anglaterra, Luca dal Molin, director del festival de cinema Unlimited a Erice, Itàlia; Esther Casas, directora d’animació de Claymaniak, dels Estats Units d’Amèrica, i Miguel Angel Buttini, director i productor de cinema. Tots ells han estat curtmetratgistes, i una vegada més el festival aposta per la personalitat d’aquest gènere, oblidat encara per la indústria audiovisual del nostre país, a diferència d’altres països europeus com França, Bèlgica o Alemanya, que programen curtmetratges de gran nivell a les sales de cinema.

La cerimònia de cloenda se celebrarà el dissabte dia 25 d’octubre al Teatre Zorrilla i serà la gran festa del cinema i el curtmetratge, amb l’assistència de destacats professionals del sector.

Es preveu una assistència de públic entorn als 15.000 espectadors i una participació en competició de més de 250 curtmetratges de 46 països, entre més de 4.000 pel·lícules inscrites de 57 països.

Vine a celebrar amb nosaltres la 40 edició del Filmets Badalona Film Festival !

No tu pots perdre!

Si vols veure els curtmetratges que participaran , les sessions etc mira el Catàleg del festival:

Catàleg Filmets 2014 

I aquí pots veure millor l’horari de les  projeccions:

PROJECCIONS-A3-2014-defxxx

Per a més informació visita la web Oficial :

Festival Filmets

¿Qué hay de nuevo, viejo?

El Museum of Moving Image de Astoria dedica una exposición imprescindible al genio de la animación Chuck Jones. 

PBDCHJO EC004

Ojalá mis profesores de matemáticas me hubieran puesto en clase alguna vez The Dot and The Line: A Romance in Lower Mathematics. La pequeña gran obra maestra que Chuck Jones dirigió en 1965 y con la que ganó su primer y único Oscar (con excepción del honorífico). La aburrida línea intentando conquistar al perfecto círculo. El control de la libertad para que no se convierta en el caos. El dominio de la historia a través de los dibujos.   La historia era tan importante para Jones, como el perfecto movimiento de sus personajes (de los que conocía su anatomía al detalle) y sus sencillos pero estudiados fondos (inspirados en arte abstracto o japonés). Ése era el secreto de Chuck Jones, la mano detrás de Bugs Bunny, el Pato Lucas, El Coyote y El Correcaminos, Pepe Le Pew. El genio detrás de los Looney Tunes. John Lasseter rinde pleitesía al animador siempre, porque mucho antes de que naciera Pixar, Jones supo que lo importante estaba en una historia bien contada, en el control del tiempo y en dibujar personajes tan reales como irreales.   Busco personajes que no se pueden hacer en acción real. De eso se trata la animación, se lee en una de las paredes de la exposición que le dedica este mes el Museum of Moving Image (Museo de la Imagen en Movimiento), What’s Up, Doc? The Animation Art of Chuck Jones, una excusa más que perfecta para conocer este museo obligatorio para cualquier cinéfilo o seriéfilo.

looney_tunes_tv_image__1_

Jones creó personajes tan poco “reales” como Bugs Bunny, un conejo irónico y gamberro que comía tantas zanahorias como puros fumaba Groucho Marx, que se movía como las bailarinas de Degas, que decía ¿Qué hay de nuevo, viejo? y que, además, fue un héroe durante la II Guerra Mundial y el archienemigo del Pato Lucas, con quien Jones dirigió otra de sus obras maestras sobre el arte de la animación, Duck Amuck. Precisamente, uno de los cortos favoritos de Lasseter y presentes en la exposición junto a cientos de dibujos y borradores originales para comprobar el minucioso estudio que el animador hacía de cada una de las escenas y cada uno de sus muñecos. Buscaba inspiración en Edgar Degas, en Vincent Van Gogh, en Chaplin, en Mark Twain y en Groucho Marx. Y, a veces incluso en su ‘competencia’, Disney, para inspiradas parodias como What’s Opera, Doc?, en la que Bugs Bunny y Elmer Gruñón interpretan las óperas de Wagner y de paso el Fantasía del tío Walt.   Si pudiera ser creada de nuevo, querría ser una creación de Chuck Jones, decía Whoopi Goldberg. Porque las risas no pararían nunca. El otro gran secreto del animador: su humor eterno y dibujos que no envejecen al lado de las últimas tecnologías. ¿Qué hay de nuevo, viejo? Todo. Y nada.

quepasaviejo

Articulo escrito por Irene Crespo de elhype.com

32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona

Imagen

La 32 edición del Salón Internacional del Cómic pondrá literalmente a Barcelona en pie de guerra.

El género bélico será el eje temático del Salón del Cómic, que este año ocupará los pabellones 1 y 2 de Fira Barcelona Montjuïc, 32.000 metros cuadrados, casi el doble que en la edición anterior. Carles Santamaria, director del certamen ha advertido: «Que nadie se asuste cuando vea entrar un tanque de la Guerra de Corea por la Diagonal, forma parte del Salón del Cómic». Este tanque se podrá ver en esta nueva edición del Salón del Cómic junto a un camión de la Guerra Civil española, dos todoterrenos, un semioruga, una ambulancia y un camión de transporte de la II Guerra Mundial.

Santamaria ha recordado: «Este año era un buen momento para convertir el género bélico en el epicentro del certamen porque se conmemora el centenario del inicio de la I Guerra Mundial, el 75 Aniversario del inicio de la II Guerra Mundial, el 75 aniversario del fin de la Guerra Civil española y el Tricentenario de la Guerra de Sucesión española».

Un dibujante especializado en género bélico, Joe Sacco, acudirá a Fira Barcelona Montjuïc para presentar La Gran Guerra, su última aportación al género, en el que también se inscriben sus cómics PalestinaGorazde y Reportajes y Notas al pie de Gaza.

Entre los invitados internacionales, el británico Andrew Wildman ya ha confirmado su presencia. Conocido principalmente por su vinculación con los cómics de Transformers. En el Salón del Cómic también estarán: el argentino Eduardo Risso, autor de 100 balas; los guionistas norteamericanos Brian Azzarello y Paul Jenkins; el autor francés Audrey Spiry; los italianos Manuele Fior y Pasquale Del Vecchio; y el serbio RM Guéra.

En el pabellón número 1 se exhibirá la gran exposición Cómics en guerra. Una muestra que reunirá 550 originales y que estará dividida por diferentes períodos cronológicos de la Historia de la Humanidad, desde los tiempos prehistóricos hasta los más recientes conflictos. El visitante podrá visualizar originales de guerras de la Edad Media, la Edad Moderna o la Contemporánea, así como viñetas que tratan los efectos de la guerra en la población civil y los genocidios, además de una sección sobre los corresponsales de guerra.

Escenografías de gran formato recrearán diferentes conflictos armados teniendo el cómic como punto de referencia: un campamento de ‘miquelets’, otro del Ejército republicano en la Batalla del Ebro y otro de la Novena Compañía en París en la Segunda Guerra Mundial. El 32 Salón del Cómic también contará con recreaciones de 50 personas debidamente caracterizadas con las que se espera que atraigan a muchos visitantes. De hecho, el certamen sigue en expansión y en los últimos 4 años ha multiplicado por tres el número de asistentes, según Santamaria.

En el apartado de exposiciones, el Salón del Cómic incluirá las muestras de los ganadores de los premios de la pasada edición, como la del Gran Premio del Salón del Cómic 2013, que fue para Purita Campos, y la de Miguelanxo Prado, que ganó el premio a la Mejor Obra del pasado Salón por Ardalén. El egarense Oriol Hernández, premio al Autor Revelación, y el fanzine Adobo, Premio al Mejor Fanzine, también tendrán sendas exposiciones. Una de las novedades de este año es la carpa de autores, en la que con sólo una mesa 33 autores podrán firmar y vender directamente sus originales.

Superhéroes de leyenda y otros iconos
Además del tema bélico, Batman, Lobezno y Popeye también tendrán su protagonismo en el Salón del Cómic. El certamen acogerá dos exposiciones antológicas dedicadas a los 75 años de Batman, el popular superhéroe protector de Gotham City, y a Lobezno, personaje creado por Len Wein y Herb Trimpe y que celebra su 40 aniversario.

Popeye el marino, icono de la cultura pop y famoso gracias a la serie de dibujos animados que lleva su nombre, protagonizará otra de las exposiciones del Salón en la que se podrán ver tiras de cómic de diferentes épocas, así comomerchandising de época y actual. Los superhéroes destacan en el cartel de esta edición, que ha diseñado el dibujante gaditano Carlos Pacheco y muestra a algunos de los personajes de ficción más famosos sobrevolando la estatua de Colón de Barcelona.

Texto extraído de Gràffica.

Para más información sobre el salón entrar en : Ficomic

 

“Llapis i… Acció”

Imagen

El Palau Robert presenta una exposición con la obra inédita de Roser Capdevila , una de las grandes figuras de la ilustración en Cataluña . ” Lápiz y … acción ! Roser Capdevila dibuja ” explora los cuentos más populares de su trayectoria y propone un viaje por su biografía .

Su bibliografía comprende más de trescientos títulos publicados en diferentes países . Su obra ha sido traducida del catalán a todas las lenguas mayoritarias y ha escrito y dibujado pera editoriales de Francia, Alemania , Austria , Italia , Canadá , Bélgica y Japón .

La muestra presenta una selección de cuentos , representativos de esta producción ingente , algunos de los cuales no se han publicado en nuestro país. La elección , por un lado nos permite seguir la evolución de su estilo como ilustradora y por otro lado nos la descubre como autora de texto . Uno de los títulos seleccionados es la serie de dibujos de ” Las Tres Mellizas ” , por la cual es internacionalmente conocida , y que ha eclipsado a menudo todo el universo de historias y personajes surgidos de la mano y la cabeza de esta ilustradora .

Estos cuentos están acompañados por diversas escenografías que tienen por objetivo vincular los cuentos y las historias que Capdevila narra y dibuja , con su vida personal . ¿Qué vínculos tiene Roser con la canguro Estefania o con la jirafa Palmira ? Lo podemos descubrir en la exposición .

Imagen

No te lo pierdas , aun estas a tiempo ! la exposición acaba el 27/04/2014.

Aquí podéis ver un video sobre lo que podéis encontrar:

Para más información : Barcelona Cultura